polski » Matura 2012 » NakreceniEksperci.pl

Matura 2012

Gwarancja Zdanej Matury

Znaleziono : 490

4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 ... z 14

W temacie została podkreślona różnorodność świata w ujęciu Kochanowskiego, co dowodzi, iż poeta był bacznym obserwatorem rzeczywistości. Omówione fraszki wskazują na bogactwo zainteresowań Kochanowskiego, ukazują go jako poetę renesansu, poetę – humanistę.

Świat we fraszkach Jana Kochanowskiego.

Temat uwypukla zainteresowanie poety filozofią antyczną- tu: epikureizmem. Pieśni saąw pewien sposób katalogiem rad: jak ma żyć człowiek, by być szczęśliwy? Interpretacja wybranych pieśni potwierdza, że Kochanowski to poeta doctus.

Epikureizm w Pieśniach Jana Kochanowskiego.

Temat wprowadza w historię człowieka z perspektywy rodzinnej, co jest wstępem do części III i IV, pozwala pełniej zrozumieć motywy, którymi kieruje się bohater. To ocena – krytyczna – ideałów romantycznych, nieprzystających do realnego życia.

Dramat rodzinny w Nie-Boskiej komedii Z. Krasińskiego.

Tragizm to podstawowa kategoria estetyczna tragedii antycznej, nie sposób pominąć jej przy analizie dramaty Sofoklesa. Temat wydobywa i uwypukla uwikłanie bohaterów w konflikt nie do rozwiązania, co prowadzi ich do nieuchronnej katastrofy.

Cechy bohatera tragicznego – Edyp i Antygona.

Temat odwołuje do wskazania na cechy średniowieczne utworu, przywołuje symbolikę liczb znaną ze sztuki średniowiecza; podkreśla uporządkowaną wizję zaświatów w poemacie.

Symbolika liczb w Piekle Dantego.

Analiza i interpretacja wiersza Norwida „Pielgrzym”. Przedstawienie życia jako wędrówki, która jest źródłem satysfakcji i bogactwa człowieka. Przeciwstawienie biernej egzystencji – czynnej, polegającej na dążeniu do obranego celu i nadającej życiu sens. Pielgrzymstwo/pielgrzymowanie rozumiane jest więc jako postawa życiowa, styl życia. Norwid modyfikuje więc topos pielgrzyma-emigranta nadając mu znamiona uniwersalności

Szkoła analizy (6) – analiza wiersza „Pielgrzym” Norwida

W kształtowaniu się językowej strony twórczości Tuwima możemy zauważyć dwie fazy – pierwsza (od roku 1918) powiązana jest ze stosowaniem języka potocznego, miejscami wulgarnego („Do krytyków‘); druga (od 1926r.) jest związna z zainteresowaniem relacją pomiędzy słowem a desygnatem. Pojawiają się wtedy u Tuwima neologizmy, zabawy słowem (rozbijanie słów na cząstki morfologiczne), onomatopeje, a jednocześnie formą dominującą staje się wiersz toniczny („Sitowie“)

Język poetycki w wierszach Tuwima. Analiza przykładów

Katastrofizm w przedwojennych wierszach Czesława Mił, podanie przykładów.

Katastrofizm w przedwojennych wierszach Czesława Miłosza

Humor w „Lalce” Bolesława Prusa oraz jego funkcje w powieści na wybranych fragmentach utworu. Humor jako sposób interpretacji świata przedstawionego w powieści.

Humor w „Lalce”. Analiza wybranych fragmentów

Przedmioty (serwis Łęckich, lalka, marionetki, „metal lżejszy od powietrza”) w „Lalce” B. Prusa i ich funkcje.

Funkcja przedmiotów w „Lalce”

Izabela Łęcka – bohaterka „Lalki”- ukazana w swoim pokoju – analiza fragmentu powieści z tomu i, rozdz. V.

Postać literacka ukazana wśród przedmiotów – Izabela w swoim pokoju.

Język romantyzmu i pozytywizmu, cechy stylu, konstrukcja wypowiedzi, środki stylistyczne utworów romantycznych i pozytywistycznych

Cechy języka romantyzmu i pozytywizmu (poziom rozszerzony)

Stanowiąca funkcja tekstów językowych wraz z przykładami jej występowania

Stanowiąca funkcja tekstów językowych

Patriotyzm jest wartościa istotną dla dziedzictwa kulturowego, oznacza postawę umiłowania ojczystego kraju, poszanowania dla utożsamianych z nim wartości i tradycji, a także spełnianie konstytucyjnych obowiązków obywatelskich (wyklucza kosmopolityzm). Postawa ta oznacza również szacunek dla innych krajów, dlatego wyklucza nacjonalizm i szowinizm

Wartości ważne dla dziedzictwa kulturowego: patriotyzm

Sienkiewicz pokazuje w analizowanych fragmentach postać króla Jana Kazimierza. Jego wizerunek odbiega od prawdy historycznej, ale było to działanie celowe, wypływało z idei solidaryzmu narodowego, i łączyło się z mitem kompensacyjnym oraz celem pisarstwa Sienkiewicza („ku pokrzepieniu serc“)

Szkoła analizy (8) – analiza wybranego fragmentu Potopu w kontekście całej powieści

Język bohaterów Tanga podkreśla założenia groteski. Postaci zostały karykaturalnie przerysowane, mówią językiem nie przystającym do sytuacji, a pomieszanie stylów i konwencji pozwala na wniosek, że zastosowane zabiegi miały podkreślić absurd współczesnego świata i niemożność porozumienia oraz nieaktualność dawnych idei.

Charakterystyka języka bohaterów Tanga Mrożka.

Tematem filmu jest prezentacja Wacława Potockiego jako sarmaty i patrioty. Z perspektywy jego życia, doświadczeń i twórczości ukazana jest ideologia sarmaty, jego sposób widzenia spraw państwowych, postawa obywatelska, zaangażowanie społeczne, troska o przyszłość ojczyzny.

Wacław Potocki: sarmata i patriota

Tematem filmu jest krytyka stanu szlacheckiego w twórczości Wacława Potockiego W prostej formie wykładu ilustrowanego przykładami oraz analizami fragmentów utworów, ukazane zostają jej źródła, charakter, znaczenie oraz cel.

Krytyka szlachty w wierszach Wacława Potockiego

Tematem filmu jest mesjanizm i prometeizm w Dziadach cz. III. W prostym wykładzie wyjaśnione zostają pojęcia, ich usytuowanie i kreacja w utworze, wzajemne zależności, sposoby przejawiania się w tekście – analiza fragmentów. Film wyjaśnia, na czym polegało przezwyciężenie nowożytnego prometeizmu i jakie to miało konsekwencje.

Mesjanizm i prometeizm w Dziadach cz. III

Tematem filmu jest dramat romantyczny, którego cechy zostają zaprezentowane na przykładzie Dziadów cz. III. Ukazany zostaje on od ogólnych ideowych założeń do charakterystycznych elementów budowy.

Dziady cz. III jako dramat romantyczny.

Tematem filmu są dylematy Tomasza Judyma, czyli wybory, jakich musiał dokonać w swoim życiu bohater. Główny dylemat dotyczy wyboru drogi życia: czy szukać kompromisu, ulec urodzie życia, czy bezkompromisowo walczyć ze złem. Na ostateczną decyzję składają się rozwiązane pomniejsze dylematy: ucieczka Natalii, spór z lekarzami, ich postawa, spór z Krzywosądem. Ostateczny wybór i jego konsekwencje symbolizuje rozdarta sosna.

Ludzie bezdomni. Dylematy Judyma.

Tematem filmu jest analiza wybranego fragmentu powieści w kontekście całego utworu. Pokazane to zostaje na przykładzie sceny pożegnania Wiktora Judyma z żoną. Scena ta wnosi do powieści nową jakość w rozumieniu bezdomności, czyli emigrację zarobkową, rozczarowanie krajem, rozpad rodziny, utratę z domu.

Szkoła analizy (13) analiza wybranego fragmentu Ludzi bezdomnych w kontekście całości.

ematem filmu jest analiza wykładu Tomasza Judyma.. Film ukazuje, w jaki sposób należy ją przeprowadzać, na jakie elementy zwracać uwagę, jak rozróżniać poszczególne poziomy tekstu i analizy.

Analiza odczytu u dr. Czernisza – czy argumenty Judyma przekonują cię?

Tematem filmu jest ukazanie sposobu przeprowadzania analizy opisu, uchwycenie jego cech charakterystycznych: środków wyrazu, konwencji, metody twórczej oraz zrozumienie funkcji opisu w tekście (oprócz tła, stanowi czynnik motywujący bohatera do działania).

Opisy ludzi przy pracy. Analiza sposobu konstruowania opisów na przykładzie Ludzi bezdomnych.

Tematem filmu są podobieństwa i różnice w sposobach budowania postaci (Judyma i Wokulskiego) przez Żeromskiego i Prusa. Film uczy analizy budowy, wskazywania określonych cech, porównywania ich i wartościowania, odnoszenia do konwencji, filozofii czy głównych idei epoki.

Judym a Wokulski. Porównanie kreacji bohaterów.

Tematem filmu jest analiza tytułu powieści Ludzie bezdomni, ukazanie jego funkcji i znaczenia w utworze, czyli definiowania głównej idei utworu i sposobu jej interpretacji (symbolicznej). Fragmenty analityczne ilustrowane są przykładami z tekstu literackiego.

Ludzie bezdomni – analiza tytułu.

Film poświęcony jest charakterystyce Makbeta, który ukazany jest jako postać dynamiczna, targana sprzecznościami, dążąca do najwyższych celów. Prawda o bohaterze ujawnia się, gdy poczuł się bezkarny, wtedy uwolniły się skrywane pragnienia i mordercze zamiary.

Makbet Szekspira: charakterystyka bohatera.

Film jest hipotetyczną rozprawą nad głównym bohaterem tragedii - Makbetem. Zestawione zostają w im argumenty za i przeciw, po czym wygłoszone zostają przez prowadzącego krótkie, również hipotetyczne, mowy końcowe.

Makbet Szekspira; sąd nad bohaterem.

Tematem filmu są cechy dramatu szekspirowskiego. Odwołując się do tekstu Makbeta, film w prosty sposób przybliża uczniom najważniejsze cechy, uczy ich rozpoznawania i znaczenia.

Cechy dramatu szekspirowskiego na przykładzie Makbeta.

Film przedstawia porównanie dwóch głównych bohaterów tragedii, którzy, poznając swoje przeznaczenie, przyjmują wobec niego dwie różne postawy: ucieczki i pomocy. W tym sensie bohaterowie dopełniają się/ uzupełniają, dlatego nie można ich sobie przeciwstawiać.

Makbet a Edyp: porównanie postaci.

Tematem filmu jest alegoria i jej funkcje w literaturze. W formie prostego wykładu, ilustrowanego przykładami, przybliżone zostają podstawowe pojęcia, charakterystyczne cechy i formy przejawiania się alegorii, ze szczególnym położeniem nacisku na analizę, rozpoznawanie i funkcje w utworze.

Alegoria w utworze i jej funkcje

Przedmiotem filmu będzie interpretacja dosłowna i metaforyczna tytułu powieści Stefana Żeromskiego. Poruszone zostaną również kwestie przynależności gatunkowej „Przedwiośnia“ i rola powieści politycznej u progu XX wieku.

Przedwiośnie – interpretacja tytułu

Ten odcinek przybliży wam trzy różne koncepcje odbudowy kraju, zamieszczone w „Przedwiośniu“ Stefana Żeromskiego. Poznacie utopijną wizję szklanych domów, poglądy Szymona Gajowca i komunisty – Antoniego Lulka. Oczami Cezarego spojrzycie na Polskę wolną, choć zniewoloną przez wewnętrzne konflikty społeczno-polityczne. Odkryjecie sens ostatniej, dość niejednoznacznej sceny powieści. Poznacie stosunek samego Żeromskiego do problemu rewolucji.

Przedwiośnie – różne koncepcje polityczne w powieści

Ten odcinek przybliży wam stosunek Stefana Żeromskiego do tradycji szlacheckiej, a także wskaże aluzje literackie do „Pana Tadeusza“ Adama Mickiewicza. Nawłoć z jednej strony staje się powrotem do arkadyjskiego mitu, z drugiej zaś jest symbolem upadku klasy szlacheckiej, zaniku ambicji politycznych czy kulturotwórczej roli dworu polskiego. Autor dość jednoznacznie stwierdza, że Polska utraciła elitę, która przekształciła się w gromadę bezużytecznych pasożytów, odciętych od reszty świata. To tu Cezary poznaje bezwzględną „ekonomię życia“ i prawo silniejszego (kontrast Nawłoć - Chłodek).

Dwór w Nawłoci a dwór w Soplicowie – porównanie

Bohaterem pierwszego z czterech odcinków na temat powieści epistolarnej Goethego będzie tytułowy bohater - Werter. Poznacie kilka pojęć: werteryzm- zespół cech, które będą charakteryzowały naszego bohatera, weltschmerz – czyli ból istnienia, czy efekt Wertera – falę samobójstw, które staną się konsekwencją postawy bohatera literackiego.

Cierpienia młodego Wertera – charakterystyka tytułowej postaci

Tematem następnego odcinka dotyczącego Cierpień młodego Wertera będzie kwestia określenia gatunku. Poznacie narrację i jej wpływ na konstrukcję tekstu. Zobaczycie jak list jako forma wypowiedzi charakteryzuje jego nadawcę. Będzie też miejsce na tzw. introspekcję duszy bohatera obserwowanej oczami czytelnika.

Cierpienia młodego Wertera – jako powieść epistolarna

4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 ... z 14